講師：アレクセイ・カマロフ 先生

　カマロフ先生には、今年度初めてレッスンをお願いしました。

【ソナタ　Op.13＜悲愴＞第一楽章／L.v.ベートーヴェン】

• 速さの変化は均一にする。（急に遅くしたり、速くしたりしない）
• 自分の中でしっかりテンポを感じる。（でもメトロノームのように弾いてはいけない）
• 自分でどこに向かって弾いているのか常に考える。特に和音をのばしている時、先に続いているように弾く。
• 和音のバランス、変化に気をつけて。（曲の始まりの和音には重さが必要）

【変奏曲　WoO 69／L.v.ベートーヴェン】

• 聴いている人にも面白いと思える音楽にする。
• テーマは喜びにあふれているので、エネルギッシュに弾く。（自信を持って）
• 16分音符のパッセージは鋭く。上行しているからクレッシェンドで変化をつける。
• 手首の力を抜いて、手首を下げて弾く。
• オクターブは支えを持って、上の音を響かせる。
• フォルテとピアノのコントラストを大きくつけるように。
  　

【マズルカ　Op.63-2／F.F.ショパン】

• テクニックはシンプルでも、言葉で説明できない部分で難しい。
• 移り変わりやカデンツの弾き方をもっと自由に。
• 和声の変化を繊細に感じ取り、和声が変わったらペダルを踏み替えるように。
• 二度の音程や半音階などは、ペダルを踏みっぱなしにせず、メロディーを最大限に表現したいので、もっと細いラインで描くように。
• 中間部は、特に変化は書いていないが、３拍目が強調されていたりとか、ようやくマズルカっぽくなるので、もっとおもいきって前に音楽がすすめられるようにする。
• テーマは前半に２回、後半に２回、計４回繰り返される。４回目を、自分だったら、敢えてより悲しげに（性格を考えて）表現してみる。すべて同じように表現しない。